Archive for Premieren

Kitsch, Wahnsinn, Herzschmerz, Sonnenschein, Groove und Leichtigkeit – all diese Worte finden sich im Sound der genreübergreifenden Musik des Newcomers Timbeau wieder und können trotzdem nicht die Vielfalt der Soundlandschaft des Künstlers zusammenfassen. Im Zimmer seiner Wohngemeinschaft in Schorndorf (Baden-Württemberg) tüftelt der süddeutsche Künstler aktuell an neuer Musik und versorgt Funk- und Synthiepop-Liebhaber nun mit neuem Stoff. „Bieder“ heißt die zweite Singleauskopplung seines zukünftigen Debüt-Werks „Wundersam“ (27.11.2020) und hat ein originelles und bizarres Musikvideo im Schlepptau.

Der melancholische Singer-Songwriter William Fitzsimmons besitzt nicht nur optischen, sondern auch musikalischen Wiedererkennungswert. Mit Vollbart, seiner gefühlvollen, durchdringenden Stimme und warmen Akustik-Gitarren-Sounds prägt er seit 2009 die Indie-Folk-Szene der USA und ist insbesondere für die beiden Songs „Passion Play“ und „Please Don’t Go“ bekannt, die Teil der international erfolgreichen TV-Serie „Grey’s Anatomy“ waren. Jetzt veröffentlicht der Künstler seine neue Single „No Promises“ samt träumerischem Musikvideo.

Ein Traum aus ozeanblauem Himmel, 70er-Jahre-Sonnenbrillen und Cabriolet-Feeling: In ihrem neuen Musikvideo zu „The Bloom Is Off The Rose“ nimmt uns die Indie-Newcomerin Ava Vegas mit auf eine Reise durch Kalifornien, inklusive LA-Klischees wie Madonna Inn, Sunset Boulevard oder Chateau Marmont. Dabei landet sie soundtechnisch irgendwo zwischen Lana Del Rey („Summertime Sadness“) und Nancy Sinatra („Summer Wine“) und liefert vier Minuten Feel-Good-Summer-Vibes.

In gewohnt theatralischer Manier meldet sich das Hamburger Synth-Pop Duo Neue Deutsche Wahrheit nach dem Release ihres Debütalbums „Tristesse“ im vergangenen Jahr mit ihrer neuen Single „Exzess“ zurück. Sie bleiben dabei ihrer Message und Ästhetik treu, nämlich dem Appell, die triste Realität zurückzulassen und sich stattdessen dem Glanz und Überdruss hinzugeben.

Mit seiner jüngsten Single „Unter der Sonne“ stellt der Berliner Rapper unter Beweis, dass man auch ohne die typischen Rap-Plattitüden einwandfreien Newschool-Sound liefern und mit Positivität in den eigenen Texten punkten kann. Nachdem er dieses Jahr schon ein Projekt namens „Liebesdieb“ veröffentlicht hat, steht nun offensichtlich schon die nächste EP in den Startlöchern.

In ihrem ersten eigenen Song besingt die 19-jährige Newcomerin Anaïs die Hoffnungslosigkeit einer unerwiderten Liebe. Zusammen mit Jeremias Heimbach, Sänger der Band Jeremias, hat sie ihren melancholischen Text mit verträumten Synthesizer-Klängen und minimalistischen Beats ausgestattet und einen großartigen Pop-Song veröffentlicht. Das sommerliche Musikvideo zu „My world so blue“ feiert hier bei uns seine Premiere.

Die Pan Kee Bois sind ein Kollektiv, wie es im Buche steht: Rapper, Produzent, Visual Artist und Fotograf reichen sich die Hände, um ihre Kreativität bestmöglich zu bündeln. Und das mit Erfolg: Was aus Spaß begonnen hat, entwickelt sich zum Hype in der österreichischen Hauptstadt und bald wahrscheinlich auch über deren Grenzen hinaus. Seht hier die exklusive Videopremiere von „Duft Gelato (Kafa)“.

Zwischen den letzten drei Studioalben von Seeed lagen jeweils sieben Jahre Abstand. Nach dem im letzten Jahr erschienenen „BAM BAM“ wäre also erst 2026 wieder mit neuer Musik zu rechnen. Diese Rechnung geht jetzt nicht mehr auf, denn heute erscheint Seeeds neue Single „Hale-Bopp“. Anstatt auf einer ausgiebige Sommertour zu gehen, mussten die Bandmitglieder Corona-bedingt umdisponieren und begaben sich ins Studio, um ihre Liebe und ihre Sommergefühle zu kanalisieren. So wurde „Hale-Bopp“ mit ihren melodische Steel Drums und einen sommerlichen Dancehall-Beat zu einer Liebeshymne, die die Schwere und Tragik dieses Sommers in keinem Moment spürbar macht.

Manuel Gagneux bekennt sich ganz offen als faul, ist gleichzeitig aber auch ein musikalisches Multitalent. Projektbasiertes Arbeiten half dem Baseler in den letzten Jahren, konsequenter in bestimmte musikalische Richtungen zu schreiben und komponieren, am erfolgreichsten bisher mit seinem Projekt „Zeal & Ardor“, in dem er traditionelle Schwarze Musik mit Black-Metal mischt und damit ein Millionenpublikum begeistert. Seine Intuition, Lust und Laune führte Gagneux allerdings vor kurzer Zeit wieder in seine musikalische Heimat und somit zu seinem allerersten und ganz persönlichen Projekt „Birdmask“. Seit nunmehr über zehn Jahren landet darunter so ziemlich alles, was in seiner Baseler Heimat entsteht und im weitesten Sinne unter Pop zu verstehen ist. So veröffentlichte er Anfang Juni mit „Set Me On Fire“ seine erste Single nach vier Jahren ohne musikalisches Lebenszeichen hinter der Maske und liefert nun ein nicht weniger energetisches Musikvideo nach, welches heute bei uns seine Premiere feiert.

Für das Debüt-Album mit Lob überschüttet werden und in Folge durch die ganze Welt touren – für die meisten Bands wäre das die Erfüllung ihrer kühnsten Träume. Fontaines D.C. allerdings wären an genau dieser Situation beinahe zerbrochen. Im letzten Jahr veröffentlichte die Gruppe aus Dublin ihr erstes Album „Dogrel“, das mit charakterstarkem Post-Punk aus dem Herzen Irlands auftrumpfte. Doch die folgenden Tage und Nächte im Tourbus entfremdeten die Bandmitglieder mehr von sich selbst und einander, als dass sie sie zusammenschweißten – eine beklemmende Lage, aus der das Nachfolger-Album „A hero’s death“ entstanden ist. Fontaines D.C. wie sie einmal waren, sind tot und klingen spürbar anders, das zeigt schon der vorab erschienene Titeltrack. „A hero’s death“ klingt schon in der Studio-Version wie ein morbides Mantra – ein Eindruck, der sich in unserer Videopremiere zur Live-Session nur verstärkt.