Archive for Premieren

Nachdem sich der Sänger Tristan Brusch nicht nur auf seinem Debüt-Album 2018, sondern auch als Feature-Gast zahlreicher MusikerInnen bewiesen hat, dreht er den Spieß nun um.
Mit dem üblichen Eigensinn und einer Prise Melancholie hat Tristan Brusch pünktlich zum ersten Advent den Weihnachtssong „Weihanchtszeit Traurigkeit“ geschrieben und obendrein auch noch das Who-is-Who der deutschen Popmusik in einen besinnlichen Chor verwandelt. Ähnlich wie die im Oktober veröffentlichte Akustik-EP „Operationen am faulen Zahn der Zeit“, wird die neue Single nur von Klavier und Gitarre begleitet, während bunter Lichter im Hintergrund flackern.

Die deutsche Newcomerin Vlude ging in diesem Sommer mit ihrer Single „High“ an den Start und legte kurz darauf mit „Zitronenscheiben & Tequila“ nach. Die gelernte Musikproduzentin aus Hamburg kombiniert urbane Beats mit moderner, cleverer Sprache. Ihr neues Musikvideo „Amazon-Prime“ zeigt Vlude in Highfashion-Outfits durch Tokio laufen. Dazu singt sie über impulsives Frust-Shoppen und liefert erneut einen Hit mit einem intensivem Elektrosound.

Als Regisseur ist Valentin Hansen längst in der deutschen Musikbranche etabliert. Mit Videos für Künstler wie Yassin, Blvth und Blinker zeigt er immer wieder, dass er Musik mit unkonventionellen Visualiserungen umsetzen kann. Seit Mai diesen Jahres hat Valentin Hansen allerdings sozusagen die Seiten gewechselt: Mit „Fool“ und „No one knows me like you“ hat er bereits zwei eigene Musikstücke veröffentlicht, die genau so außergewöhnlich wie seine Filmarbeiten daher kommen. Nachdem es zu beiden Songs animierte Visualizer gab, bringt Hansen nun auf seiner neuesten Veröffentlichung seine beiden Berufungen zusammen: „Killing a friend“ zeigt Valentin Hansen sanfter und verletzlicher denn je – in Musik und Bild.

Singer-Songwriterin Tabea Booz hat Jazz- und Popularmusik studiert, aber heute sind das nur zwei Facetten, die sich im bunten Genre-Katalog der Musikerin finden. Dazu kommt der soulige Gesang, der sich mit der Zeit von Englisch zu Deutsch wandelte – Ausdruck einer persönlichen wie auch musikalischen Entwicklung, deren Stand man auf der aktuellen EP „Zwischen Bunt und Gold“ sieht. Die sieben darauf befindlichen Songs können wir bereits seit Semptember hören, jetzt liefert Tabea Booz mit „Nüchterne Trunkenheit“ eine zweite Videoauskopplung. Betört vom Alkohol wirft Tabea Booz ihren Blick durch verzerrendes Glas und wägt ab, über Nüchternheit und Trunkenheit, Verstand und Verführung.

Dass Tiemo Hauer am Klavier in unzähligen Balladen von der ersten großen Liebe und dem ersten Liebeskummer sang, ist mittlerweile schon ein ganzes Jahrzehnt her. 2009 begann für den Jungen mit dem blonden Lockenkopf mit „Ehrlich Glücklich“ seine musikalische Reise, die bis heute andauert. Auf mehreren Alben konnte man den damaligen Abiturienten beim Erwachsen werden zuhören. Im neuen Video „Gespräche über die Vor- und Nachteile des Atmens“ erzählt Tiemo Hauer nun in gedämpfter Stimme von unendlichen Zweifeln und setzt sich mit seiner eigenen Rolle als Musiker auseinander.

Millionen Menschen hängen in einem tagtäglichen 9-to-5-Trott fest, hetzen sich für Jobs ab, die ihnen keinen Spaß machen und für Chefs, die sie nicht leiden können. Rap-Newcomer Momo Mercedes ging das auch so – bis er Musik als seinen Ausweg entdeckt hat. Seitdem ist Rap für ihn nicht nur ein Job, um Geld zu verdienen, sondern letztendlich auch Selbsttherapie und ein introspektives Erforschen seiner Selbst. In diese Richtung geht auch sein neuer Track: „Boss“. Momo flowt sich durch das Zwiegespräch mit sich selbst, reflektiert wie er es entgegen aller Erwartungen von Ämtern, Chefs und Lehrern letztendlich doch geschafft hat, sein eigener Herr zu werden und seiner Leidenschaft nachzugehen.

Kühler, glatter Stein, so weit das Auge reicht. Massiv und trotzdem mit seinen Wellen-Musterungen jederzeit im Begriff, davon zu fließen. Marmor. Die Stadt Carrara in Norditalien ist voll damit, von den Steinbrüchen bis zu den Hausfassaden. Ein beeindruckender Anblick, der eine ganz spezielle Atmosphäre ausstrahlt. Vielleicht ist es genau diese Atmosphäre, die die Münchener Band Friends of Gas dazu inspiriert hat, der Stadt und ihrem Marmor mit „Carrara“ eine EP zu widmen. Den darauf befindlichen eigenwilligen Postpunk verbildlichen die Friends Of Gas außerdem angemessen mit einem einzigen, ausgedehnten Video, das die gesamte EP abdeckt: „Carrara“ nimmt uns mit zwischen karge Felsen, dunkle Tannen und Marmoradern.

Was uns am Montagmorgen und zum Ende der Mittagspause zum Seufzen bringt, sorgt im musikalischen Kontext für Begeisterung: „Die Arbeit“. So nennt sich neben unserer alltäglichen Beschäftigung auch eine Band aus Dresden, die seit 2018 Postpunk und Wave im Geist von Größen wie Joy Division hervorbringt. Konkret heißt das: Monotone Drumbeats, der Bass als treibende Kraft, wohl dosierter Einsatz von Gitarren und kryptische deutschsprachige Texte. Im neuen Musikvideo spielt Die Arbeit mit Licht und Schatten, dazwischen: „Haut, Knochen und Gesichter“.

Noch, ja, noch ist Singer-Songwriter Betterov ein unbeschriebenes, weißes Blatt – viel mehr als sein Hintergrund in der Theaterwelt und seine Affinität zu Auftritten in den Kneipen Berlins ist nicht über ihn bekannt. Das wird sich jetzt schnell ändern: Mit „Dynamit“ steht die Videopremiere zu Betterovs Debüt-Single an. Die klingt erfrischend neu: Die Gitarren sind gleichzeitig derbe und melodisch, Betterov singt kehlig-müde aber auch drängend, über ein Leben zwischen Provinz-Leben und Weltraum-Fantasien.

Am 11. Oktober erschien mit „Mirrors & Money“ die neue EP der nordrhein-westfälischen Band Love Machine. Nun veröffentlicht das Quintett das Musikvideo zum Titel-Song der EP. Darin wird der groovige Track mit passenden Partyszenen visuell unterlegt. Gute Freunde und ganz viel Alkohol dürfen dabei natürlich nicht fehlen. Seht hier die Videopremiere: