Posts by Micha Wagner

Betterov ist bisher ein ziemliches Mysterium, aber einen Fakt wissen wir über den Newcomer: Er wird in diesem Jahr komplett durchstarten. Das verrät uns seine Debüt-Single „Dynamit“, eine Alternative-Rock-Hymne zwischen Weltall und Provinz, mit der uns Betterov im vergangenen November überraschte. Jetzt schließt er daran an, mit einem zweiten Song, der neue Facetten des vielseitigen Künstlers eröffnet: Die Drums geben ein treibendes Tempo vor, mit starken Gitarren-Melodien und eindringlicher Stimme – der Soundtrack für die „Angst“, die in Betterovs Kopf tobt und ihm immer einen Schritt voraus ist.

Sie kommt aus Schweden, er aus den USA. Sie finden über Soundcloud zu einander, heiraten und erobern gemeinsam die Musik-Welt im Sturm. Die Rede ist vom Duo Flora Cash, bestehend aus Shpresa Lleshaj und Cole Randall, die ihre Hörer seit 2012 mit gemeinsamen Veröffentlichungen begeistern. Mit ihrer Musik verschmelzen sie nicht nur die nahen Verwandten Folk, Country, Indie und Singer-Songwriter, sondern fügen der altbewährten Mischung auch Synthesizer-Einflüsse hinzu. Der elektronische Sound erklingt zu Beginn noch sehr verhalten, wird aber im Verlauf der Diskografie immer präsenter. Auf „You love me“ vielleicht mehr denn je, denn der neue Song von Flora Cash kündigt nicht nur das im März erscheinende nächste Album an, sondern zeigt, dass das Duo auch abseits von Folk und Indie mit schleppendem Synth-Sound überzeugen kann.

Geladene Musik mit Anti-Haltung und Kritik gegenüber Establishment und Gesellschaft – Eigenschaften, die man Punk und Hip Hop in ihrer ursprünglichen Form zuschreiben kann. Trotz einiger Unterschiede beider Genres sind Parallelen da und werden besonders von der Antilopen-Gang immer wieder aufgezeigt. Die Hip Hop-Band steht kurz vor der Veröffentlichung ihres vierten Albums „Abbruch Abbruch“. Auch hier versteckt sich wie gewohnt hinter dem Punchline-Humor von Koljah, Danger Dan und Panik Panzer jede Menge Punk-Spirit – nur passend also, dass niemand geringeres als Die Ärzte-Legende Bela B das Trio zum Interview trifft. Im Wiener Blut in Berlin-Kreuzberg führt die illustre Runde ein Gespräch über Hip Hop und Punk, Damals und Heute und nicht zuletzt das neue Album „Abbruch Abbruch“.

Die Band Smile And Burn kommt aus Berlin und macht seit 2008 aufgedrehten Punk mit einer gesunden Portion Spaß an dem Ganzen. In den 11 Jahren ihres Bestehens hat die Gruppe ihren Output hochgehalten und ganze vier Alben veröffentlicht, das letzte erst 2017. Kurz danach steigen mit Saschi und Chris zwei wertvolle Mitglieder aus, aus fünf werden drei. Trotzdem machen Smile And Burn weiter, mit ihrem aktuellen Album „Morgen anders“ zum ersten Mal in der Zeit ihres Bestehens auf Deutsch. Über diese Neuerung sprechen die Jungs im Interview mit Schauspieler Alexander Wipprecht. Außerdem geht es um die geschrumpfte Formation und die damit einhergehenden Veränderungen bei der Produktion der neuen Platte.

Echter Trap will gefühlt und nicht gelernt sein. Kaum einer hat dieses Motto so durchdrungen wie Caramelo: Druggy Freestyle-Texte treffen auf genauso psychedelische 808-Beats, mit Features von Gleichgesinnten wie Jonny5, Naru oder diesem obskuren K. Ronaldo. Aber je nach Lust und Laune brettert Caramelo auch mal fokussiert mit Memphis-Flows durch seine Tapes. Beide Styles bringt der Untergrund-Rapper jetzt mit seiner „Sternzeichen Tour“ auf Bühnen deutschland-weit – alles reines Pflichtbewusstsein und Folge astraler Konstellationen, denn: „Ein Wassermann tut, was ein Wassermann tut!“.

Schatten und Dunkelheit sind etwas, das wir Menschen meiden und fürchten, egal ob unter dem heimischen Bett oder in einer nächtlichen Gasse ohne Straßenlaternen. Trotzdem fasziniert uns dieses Themenfeld und bietet viel Potenzial für künstlerische Auseinandersetzung. Auch der/die non-binäre SängerIn und ProduzentIn Geistha beschäftigt sich 2018 in einer ersten Ansammlung an Songs mit der Dunkelheit und benennt diesen Zyklus passenderweise „D‘Ark“. An den sphärischen, synthesizer-dominierten Klang, der darauf etabliert wird, schließt Geistha jetzt an: „Pleasures“ ist der erste Vorbote der EP „Sins“ und verbindet die Finsternis mit Motiven wie Sexualität, Religion und Identität.

Noch vor 30 Jahren schnitt die Mauer wie eine klaffende Wunde durch Berlin. Seit ihrem Fall ist die heutige Hauptstadt Sinnbild für scheinbar endlose Möglichkeiten was Karriere und Lebensgestaltung angeht – für Menschen aus aller Welt. Hier haben auch Steffi Frech und Laura Daede, die beiden Freundinnen hinter dem Duo Children, eine neue Heimat gefunden und die ländliche Provinz mit der pulsierenden Großstadt getauscht. Ihr neuer Song ist eine Synth-Pop-Hommage – an eine Freiheit, die ihre Eltern nicht kannten und an den „Dschungel“ von Berlin.

Manchmal kann ein einzelnes Jahr alles verändern und die Weichen für das restliche Leben stellen. So war es bei Newcomerin Moli: Aufgewachsen in einer belgischen Kleinstadt, beschloss sie nach ihrem Schulabschluss ein Jahr der Musik zu widmen – und hat seitdem nicht mehr aufgehört. Inzwischen hat es die junge Sängerin nach Berlin verschlagen, wo die nimmermüde Großstadt ihren elektronisch gefärbten Pop inspiriert. Nachdem sie ihre außergewöhnlichen Live-Qualitäten schon in unserer Session auf dem Reeperbahn Festival präsentiert hat, geht Moli im März auf eine erste Mini-Tour mit Stops in Berlin, Köln und Hamburg.

Ein Countdown, eine flammende Explosion – und dann nur noch endloses Schwarz, Mondkrater und Asteroidenfelder. Bilder, die wir im Musikvideo zur neuesten Single von Melting Palms, „Fused“, zu sehen bekommen, die aber auch schon durch den bloßen Sound in unserem Kopf erzeugt werden. Nicht umsonst lässt sich die Musik der Hamburger Band guten Gewissens als „Space-Rock“ betiteln – Episch-psychedelische Klang-Reisen à la Pink Floyd treffen auf strahlenden Shoegaze und Basslines aus dem Post-Punk und ertränken die Zeilen über toxische Liebe in kosmischen Frequenzen.

Basketball-Jersey, Pulli von Fubu, auf dem Kopf wahlweise eine New Era-Kappe oder das Markenzeichen-Duraq – nein, damit listen wir kein stereotypisches Hip Hop-Outfit der frühen 2000er auf, sondern den Look von Newcomer Elias. Sein Kleidungsstil ist sowohl Throwback als auch Hommage an seine amerikanischen Vorbilder – ganz entsprechend dem Motto: „Drip aus Overseas“. Denn obwohl der junge Rapper aus dem beschaulichen Duisburg kommt, schafft er es wie wenige andere, Attitude und Stil aus den USA auf Deutschland umzumünzen. Dafür zollen ihm schon jetzt etablierte Größen der Szene Respekt: Produzent Juh-Dee wird auf Elias‘ erste Songs aufmerksam und produziert in Folge mit seinem Team das gesamte erste Mixtape „Flyest Alive“, außerdem entstehen mehrere Features mit Summer Cem und KC Rebell. Und auch Elias‘ neueste Single „Benzo“ beweist: Da bahnt sich was an. Wir stellen euch einen Newcomer auf der Überholspur vor.